Parar, detenerse, observar lo simple, pedir deseos, agradecer, encontrar en los pequeños detalles lo realmente importante, abrazar la magia, y celebrar cada día. El tiempo de adviento es un buen momento de reflexión, de estar presentes, no importa la creencia, siempre podemos conectar con lo más íntimo y hacer de esa espera una gran tradición llena de amor y buenos augurios.

¡Felices de compartir un encuentro diseñado por Roma Fuhr.!

¿A quién está dirigido?

A todo aquel que quiera conectar con el espíritu navideño, detenerse en lo simple, disfrutar

del camino y crear nuevas tradiciones.

¿Qué haremos?

Prepararemos los sobres para cada día de adviento, los decoraremos, los llenaremos de

buenos deseos, y pensaremos juntas como armarlo en nuestro hogar y que presentes incluirá

cada sobre.

Aprenderemos sobre el adviento, contaremos historias de navidad, compartiremos

experiencias, reflexionaremos juntos y nos llenaremos de buenas ideas para crear esta nueva

tradición.

Objetivo: ¡¡ Inspirarnos!! Para contagiar la magia…

¿Qué es el calendario de adviento?

El calendario de adviento es una cuenta atrás. Sirve para ir descontando los días que quedan

hasta Nochebuena y abarca desde el 8 al 24 de diciembre. Tiene su origen en una tradición

alemana del siglo XIX, según la cual los niños encendían una vela en cada día del periodo de

adviento. En los años veinte se imprimió el primer calendario de adviento “físico”, que incluía

tabletas de chocolate para cada día de espera.

Desde entonces y cada vez que se acerca el mes de diciembre, estos calendarios se han ido

popularizando e incluyendo cada vez regalos más variados.

Hay muchas formas de hacerlo y admite un altísimo grado de personalización que depende

exclusivamente de tus gustos y tu imaginación.

Materiales incluidos: calendario de tela de lienzo para cada asistente.

Medida": 0,66 cm altura x 0,34 cm de ancho. Bolsillos 8x 8 cm con varilla arriba y abajo en la base.

Tarjetitas que vas a decorar para completar con deseos, etc para cada día.

Hoja A4 donde podrás completar qué regalo vas a comprar o qué idea tenés para cada día (porque no solo se ponen objetos o golosinas, pueden ser fotos, cartas, una invitación para hacer una salida, etc.)

Modelo tipo de calendario que te llevarás a casa:

Elementos que debes traer para decorar:*

Sellos, crayones, papeles para collage, cintas, papeles de colores, fibras, temperas, tijeras,

flores secas, ramitas y todo objeto recolectado de la naturaleza.

*en el taller pondremos a disposición lápices, pintura, cintas y demás elementos.

VALOR:

$3.700 - transferencia bancaria

$4.000 - mercadopago - tarjeta crédito/débito

¡Abrimos la ronda! Encuentro creativo de fin de año 2022. Con Agustina Rabaini.

Queremos invitarte a participar de un encuentro presencial muy esperado de nuestro taller de escritura y cruces creativos de Puentestudio, una ronda que nos reúne mes a mes, desde 2019.

Será un día especial en la que trabajaremos a partir de la idea de “recolección”.

Recolectar para reconectar y agradecer será nuestra invitación, a días de finalizar el año.

¿Qué día y a qué hora es?
El encuentro será presencial, el viernes 9 de diciembre, de 10 a 12:30, en Puentestudio.

¿Cómo es la dinámica?

En un ambiente distendido, intercambiaremos lecturas y experiencias, se les ofrecerán consignas para abrir la creatividad y recibirán un dossier de lectura. Tendremos un momento para compartir un desayuno y conversar.

¿Qué necesitas para participar?

No se requieren conocimientos previos y la propuesta está abierta para quienes disfruten de la lectura, escritura y artes varias.

VALOR:

$3.500 transferencia bancaria

$3.850 mercadopago - tarjeta crédito/débito

EL GESTO PROPIO - sábado 9 de Noviembre.

Duración: jornada de cuatro horas, dos turnos disponibles de 9 a 13 hs o de 15 a 19 hs

Modalidad: taller práctico intensivo.

Propuesta

Se trata de un taller para explorar un tipo de dibujo intuitivo que nos permita conectarnos con nuestra mirada interior.

Características: el encuentro se estructurará en base a cuatro momentos: 

• dibujo gestual

• manchas con tinta

• desarrollo de la imagen

• dibujos combinables

Materiales incluidos: trabajaremos con lápices y tintas y experimentaremos con tintes naturales y pintura látex sobre hojas de distinto gramaje.

Qué traer: materiales de referencia.

Invito a cada participante a traer cosas que les resulten inspiradoras, por su forma, textura o significado. Pueden ser objetos propios, encontrados, elementos de la naturaleza, o lo que sea que les llame la atención o les despierte curiosidad. No es necesario que sean muchas cosas ni muy grandes, sino lo que quepa en una pequeña caja fácil de transportar.

No es necesario tener ningún conocimiento o formación previa. Grupos reducidos máximo de 6 alumnos por turno.

Acerca de Cecilia

Soy dibujante y ceramista y creo obras que reflejan mi mirada introspectiva y un modo peculiar de habitar el mundo.

Estudié Bellas Artes, especializándome en pintura, y en la fábrica de porcelanas de mi familia aprendí un oficio y descubrí un material lleno de posibilidades, la porcelana. 

Con el correr del tiempo y luego de caer varias veces en vacíos creativos comprendí que la mejor forma de salir de ellos era reactivando mi imaginación por medio de la investigación de otros materiales. Así descubrí las posibilidades de la tinta y regresé a mi primera gran pasión, el dibujo. Vivo en la Ciudad de Buenos Aires y, aunque no tengo taller propio, desarrollé un modo de hacer que me permite producir mi obra entre mi casa y el taller de mi familia.

Desde 2008 presento mi obra en porcelana y dibujo a nivel nacional e internacional. Entre los lugares donde expuse en el marco de muestras colectivas y premios se destacan Palais de Glace, Centro Cultural Recoleta, Museo Castagnino de Rosario, Museo Provincial Emilio Pettoruti de La Plata, Palazzo della Guardia en Salerno, Italia y en el MAD (Museum of Arts and Design) de Nueva York. 

Fui distinguida en diferentes certámenes incluyendo Salón Nacional de Artes Visuales en la categoría cerámica, Premio Itaú Artes Visuales y Salón de Artes Visuales Molina Campos.

Más información: ceciliaborghi.com

Instagram: cecilia.borghi

En nuestro BLOG una entrevista sobre este taller que hizo Nati de Puentestudio AQUI

VALOR: $1.800 EFECTIVO - $2.000 Mercadopago o transferencia bancaria.

La capacidad es limitada. Para asegurar tu lugar, se abona la totalidad del taller al momento de la reserva. Por cancelaciones, solo se reembolsa el dinero con 72 hs de antelación.

Alfabeto Botánico

Masterclass de bordado por Adriana Torres (Miga de Pan).

Por primera vez en Mar del Plata Adriana nos visita en Puentestudio y estamos felices de recibirla, solo dará un un workshop el día sábado en dos grupos ( máximo de 10 alumnos) uno por la mañana y otro por la tarde de 3 horas de duración.

Fecha: Sábado 14 de Septiembre

Horario : de 10 a 13 hs o de 15 a 18 hs

Este workshop explora el bordado a mano sobre un diseño tipográfico floral diseñado por Adriana.

En este Workshop personalizado cada estudiante podrá aprender las puntadas que más le gusten del muestrario, desde las más populares hasta las más difíciles y desconocidas. Aprenderán los nombres de todos los puntos usados para bordar el alfabeto completo (más de 30!), como así también la cantidad de hebras usadas para cada uno. No solamente aprenderán todos los trucos de Adriana, desde cómo enhebrar la aguja hasta cómo bordar sin nudos, qué puntadas van mejor con lana y cuales con algodón, sino que las alumnas bordarán sobre una tela previamente impresa, lo cual hace que la tarea sea mucho más placentera.

Desde principiantes hasta bordadoras con experiencia son bienvenidas!

Materiales incluidos:

Este workshop incluye una tela de algodón de 50 x 55 cm impresa con el diseño floral de la A a la Z, aguja de bordado, hilos de lana provenientes de La Patagonia y un print con el alfabeto para que puedas crear tu propio bordado tipográfico.

Materiales que deberán traer:

Tijera de bordado y un bastidor de ø12 cm mínimo.

No se requiere ningún conocimiento previo.

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Acerca de Adriana Torres

Adriana Torres, artista, diseñadora y creadora de MIGA DE PAN estudió Arquitectura y Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires. Paralelamente se formó en Bellas Artes, fotografía e ilustración.

Su colección de objetos fue distinguida con el Sello de Buen Diseño que otorga el Ministerio de Industria y fue seleccionada para formar parte de los pabellones de 100% Design London, Maison & Objet Paris y Pitti Bimbo en Italia, para representar al diseño argentino.

Recibió el primer premio del Concurso Nacional de Artesanías organizado por el Fondo Nacional de las Artes en el rubro Muñequería Textil Contemporánea. El premio fue otorgado a Coco Terráqueo, el tatú carreta creado para el Mercado de Industrias Culturales de Argentina.

Firmó varios contratos de licencia con firmas como Seletti, Crate & Barrel y El Espartano, para la cual diseñó una colección de alfombras.

Tea Connection la convocó para lanzar en conjunto un té para niños. Para el lanzamiento creó una colección de muñecos y una taza de cerámica con infusor con el nombre de Van Renoster.

Su trabajo fue publicado en varios libros y revistas, de los cuales se destacan Stich•illo (Uppercase), Encore! The new Artisans (Thames & Hudson), Super Handmade (Designers Book) y DPI Magazine de Taiwan. Algunos fueron tapa de revistas, como Farnesio el elefante, que fue tapa de Modern Decoration Home (Hong Kong) y Ander el león, de la revista británica Embroidery.

Dictó clases de bordado en Argentina, Brasil, México, Estados Unidos, Inglaterra, Suiza, Alemania, España y en la Embajada Argentina en Francia.

Sus obras textiles fueron expuestas en Galería Mar Dulce y Aldo de Sousa Gallery en Buenos Aires, en Leipzig, Alemania y en la Exposición de Arte Textil en la Puerta de Versailles de Paris.

Actualmente su colección de objetos se comercializa en varios países alrededor del mundo.

VALOR: $2.400 EFECTIVO - $2.600 Mercadopago o transferencia bancaria.

La capacidad es limitada. Para asegurar tu lugar, se abona la totalidad del taller al momento de la reserva. Por cancelaciones, solo se reembolsa el dinero con 72 hs de antelación.

Lucila Biscione @lucilabiscione - Taller Papercut - 5 horas.  Lucila nos visita en Argentina y estamos felices de que dicte su taller en Puentestudio.  Solo dictará un workshop el día:

Sábado 16 de Marzo 14 a 19 hs - en Puentestudio

Aquí te contamos quién es Lucila, pero podés leer toda la entrevista que le hicimos aquí.

Nací en Buenos Aires, pero pasé mi infancia en Villa Cacique, un pequeño pueblo ubicado en la Provincia de Buenos Aires. Luego, viví en Mar del Plata durante mi adolescencia, y volví a la capital para estudiar Diseño Gráfico en la UBA. Actualmente vivo y trabajo en Berlín. En este momento Berlín es mi lugar en el mundo, me encanta! igual, si pudiera elegir, volvería siempre a vivir cerca del mar.

Web: www.lucilabiscione.com

En qué consiste el Taller Paso a paso.¿cómo calar en papel?

Este taller plantea trabajar con el papel como único material, trabajaremos en un proyecto “paso a paso“ partiendo de un dibujo especialmente diseñado por Lucila.

Destinado para todos aquellos a los que les guste trabajar con las manos, dibujar y crear, con intereses en ampliar sus posibilidades técnicas.

Los alumnos serán guiados para que puedan aprender las diferentes técnicas de corte, relieve, transparencias y capas.

Al final del taller los alumnos tendrán conocimientos prácticos de la técnica de papel recortado para poder continuar experimentando y desarrollando calados en papel por sí mismos.

¿Qué aprenderemos?

• Referencias y posibilidades para trabajar con diferentes papeles.

• Diferentes herramientas y técnicas de corte.

• Trabajar en papel mediante capas, composición, collage y volúmen.

• Síntesis de elementos. Comprensión del vacío y la línea: calado.

No es necesario tener conocimientos previos para asistir al taller.

VALOR: $1.400 EFECTIVO - $1.550 Mercadopago o transferencia bancaria.

Materiales que incluye: cutter, tijeras punta fina, plancha de corte, papeles, pegamento, lápices y gomas (para compartir durante el taller).

La capacidad es limitada. Para asegurar tu lugar, se abona la totalidad del taller al momento de la reserva. Por cancelaciones, solo se reembolsa el dinero con 72 hs de antelación.

SAMI GARRA - @samigarra  - Taller intensivo carvado de sellos - 4 horas.  Sami nos visita en Argentina y tenemos el orgullo de que dicte su taller en Puentestudio.  Las fechas son:

Viernes 26 de Octubre de 16 a 20 hs - en Puentestudio 

Sábado 27 de Octubre de 14 a 18 hs - en Puentestudio 

¡Hola a todas! Aquí una ilustradora, artesana, fotógrafa y feliz. 

Soy argentina y vivo en España, una renacentista renacida en el siglo XXI que piensa, contra la opinión actualmente generalizada, que no hace falta ser especialista sino ser especial. He conseguido convertir mi pasión por el trabajo a fuego lento, a través del carvado de sellos y el correo bonito, en un estilo de vida. Hago fotografía de producto solo si me llaman marcas que me motivan y tengo en mi web una tienda online donde vendo únicamente lo que a mí y a mi gallego (la pata oculta de la marca Sami Garra) nos gusta. Podríamos ser más pragmáticos, más ricos casi seguro, pero no creo que más felices. Por eso es que también en nuestra página hemos montado una Escuela muy especial, nuestro último orgullo, con cursos para ser más felices a través de la creatividad. Además, este año sacamos a la luz la primera agenda de la marca. Pintad todo esto que os cuento con tonos pastel, escuchad galopar a lo lejos un unicornio y ya tenéis en esencia quién y qué es Sami Garra.

En mi taller aprenderéis la técnica del carvado, que se puede describir, acudiendo al pareado, como el primo hermano del grabado. Se trata de una técnica de talla en relieve, en este caso sobre caucho, con la que conseguiréis unos sellos de goma más cuquis que un vídeo de gatitos jugando, y que luego podréis estampar en infinidad de superficies, según las tintas que uséis. Son ideales para todo tipo de proyectos en papel, pero también se pueden utilizar para personalizar madera, metal, cerámica, plástico, cuero, tela, etc. Un mundo de posibilidades que alcanzaréis trabajando al ritmo de vuestras manos. Al ritmo, espero, de vuestro corazón.

Resumen taller carvado de sellos
El taller, que tiene una duración de 4 horas, está pensando para que el alumno aprenda todos los secretos básicos de la técnica de carvado y que así, a través de la práctica, consiga realizar sus propios sellos a mano y sus diferentes usos.

CON UNA SUPER NOTICIA! trabajaremos con la misma goma que Sami utiliza en España, ella ha probado todas las gomas del mercado y esas maravillas de sellos los hace con una en especial que tiene las mejores características para trabajar. Sami te enseñará a carvar con el mismo material que ella trabaja !

Temario:

1. 1. Tipos de gubias. Uso correcto.

2. 2. Gomas. Opciones y diferencias.

3. 3. Tintas. Opciones, usos y estampación.

4. 4. Limpieza y cuidados.

5. 5. Técnica básica. Negativo y positivo.

6. 6. Carvado a mano alzada. Trucos.

Además de los diseños con los que trabajaremos carvando en clase, los alumnos recibirán infinidad de plantillas para poder seguir carvando en casa.

Materiales  - Goma, gubia, tinta, cúter de precisión, lápiz hb, papel vegetal, papel para pruebas.

VALOR: $2.300 EFECTIVO - $2.500 Mercadopago o transferencia bancaria.

La capacidad es limitada. Para asegurar tu lugar, se abona la totalidad del taller al momento de la reserva. Por cancelaciones, solo se reembolsa el dinero con 72 hs de antelación.